Michel Franco: Un director que es la mejor versión de sí mismo

ALEXIS MUSTRI PARA ENLACE JUDÍO

¿Cuáles son las mayores satisfacciones de Franco? Saber que más de un millón de mexicanos vieron la película “Después de Lucía”, obtener un galardón en el festival de Cannes y haber sido nominado en los premios Goya.

A sus treinta y dos años, Michel Franco llevó a nuestro país a ganar en el Festival de Cannes el premio a la mejor película (“Después de Lucía”) en la categoría de “Una cierta mirada”.

Aunque de pequeño sentía inclinación por la música, fue hasta su vida universitaria que logró conjugar el cine, la fotografía y la música en la carrera de Comunicación (la cual posteriormente abandonó para dedicarse por completo al cine). Durante mucho tiempo, y con la finalidad de ir aprendiendo, se dedicó a filmar sus propios cortos.

Le interesa explorar elementos nuevos haciendo cosas que ningún otro director haya experimentado, y encontrar su voz propia en el cine. En entrevista, el cineasta señala que su filosofía se basa en un lema de su propia creación: “menos es más”, ya que piensa que el problema en las películas es la falta de claridad y que “terminan por poner demasiados temas, sobreactuaciones y exageraciones en todos los sentidos”-explica.

Para el proceso creativo –comenta- todo inicia con el surgimiento de las ideas, éstas pueden llegar en cualquier momento, caminando en la calle o sentado en una mesa. Es fundamental anotarlas y pensar en ellas, lo que implica una gran disciplina porque te permite aterrizarlas. “Las ideas son una guía, son tus obsesiones, tus miedos, tu mundo interno; es la materia prima de un director.”

Respecto a su película “Después de Lucía”, el cineasta señala que fue una mezcla de muchos temas e intereses, y que el principal punto de partida fue el luto que hacen dos personas cercanas -en este caso el padre e hija cuando se quedan sin Lucía, la esposa y madre-, y como van cambiando sus vidas y su relación.

Al preguntarle cuál piensa que fue la clave del éxito de la película, siente que el público logró conectarse con los personajes, de manera que se pusieron en sus zapatos al tocar temas relevantes que hoy en día tienen vigencia. “Son temas que están en todos lados”.

Con esta película decidió hacer a un lado el aspecto comercial y enfocarse en la parte creativa, por lo que regalaron entradas en la primera semana de estreno para que más mexicanos pudieran verla.

Cualquiera podría pensar que un hombre tan exitoso no tiene preocupaciones y que solamente está enfocado en el cine, sin embargo, como a cualquier persona, le inquieta la situación de seguridad, que siga habiendo tanta gente desfavorecida como consecuencia del orden social y que vivan con tantas carencias; piensa que: “El cine es un buen vehículo para analizar quiénes somos como individuos y como sociedad”, -concluye.