Tel Aviv Dance: tres meses de mensajes y movimientos

Enlace Judío México. Bailarines modernos de 12 compañías internacionales, así como compañías israelíes actuarán en el escenario Suzanne Dellal

JESSICA STEINBERG

Agosto da inicio al Tel Aviv Dance, tres meses de actuaciones de baile locales e internacionales en el Centro Suzanne Dellal de Danza y Teatro de Nevé Tzedek.

“Estamos buscando algo diferente a lo que tenemos aquí”, dijo Yair Vardi, director de Suzanne Dellal. “Estoy intentando, alguna vez lo logro, otras veces no, pero queremos traer nuevos mensajes, nuevas ideas, nuevas etapas, llegar al público para ver más”.

Suzanne Dellal es el hogar de la Compañía de Baile Batsheva, una compañía contemporánea fundada por la famosa bailarina Martha Graham y ahora dirigida por Ohad Naharin, conocida por su coreografía emergente, así como por Gaga, su lenguaje de movimiento de baile inventado en el que entrenan los miembros de Batsheva y que también está orientado al público.

Durante Tel Aviv Dance, sin embargo, los estudios y los escenarios de Suzanne Dellal acogen docenas de bailarines de todo el país y el mundo, que traen sus propias alineaciones, pasos e inversiones a la audiencia local.

La cosecha de este año de 12 compañías proviene de Alemania, China, España, Hong Kong, Turquía, Hungría, Bélgica, Suecia y Ucrania. También hay compañías locales, entre ellas Batsheva, Kibbutz Contemporary Dance Company, Inbal Pinto y Avshalom Pollack, Kamea, Ballet de Jerusalem, Compas Flamenco y otros.

Desde el 2 de agosto hasta el 31 de octubre, las troupes de visita actuarán en 15 estrenos mundiales y nuevas actuaciones de artistas israelíes.

“Prestamos atención a todo lo que está sucediendo en todo el mundo”, dijo Vardi. “Buscamos bailarines que no han estado aquí, que traen mensajes sociales y trabajos étnicos”.

Tel Aviv Dance se inició cuando Vardi descubrió que había una plétora de compañías que querían actuar en Israel.

“Tres meses es mucho tiempo para llenar y para que el público lo siga, pero también permite a la gente ver más de una actuación y captar algunos tipos diferentes de danza”, dijo. “Nos da un lugar para promover lo que queramos, y dar un espacio a los estrenos israelíes”.

Vardi señaló a varias compañías israelíes que han encontrado un espacio entre la escena de la danza local, principalmente contemporánea “contra todas las probabilidades”, incluyendo el flamenco de las compañías Compas y Silvia Duran, así como la danza del vientre.

“Somos una de las principales sociedades de baile en el mundo, tenemos mucho que ofrecer, en calidad y cantidad”, dijo. “Somos una fuerza líder y por eso todos quieren venir a actuar“.

Un favorito personal de Tel Aviv Dance de Vardi es Roderick George / artista kNoname de Alemania que realiza “D U S T”, el 7-9 de agosto. Son un conjunto de cuatro bailarines masculinos que combinan hip hop con ballet, coreografiado por George, ex solista de la compañía de baile estadounidense Cedar Lake.

Vardi también señaló la única compañía no gubernamental de ballet chino, Beijing Dance / LDTX, establecida en 2005 por Willy Tsao y Li Han-zhong, cuya compañía lleva el nombre de las iniciales de la expresión china “trueno que sacude al universo”. El grupo de 14 bailarines navega dentro y fuera del unísono y el caos con música del bajista estadounidense David Darling.

City Contemporary Dance Company de Hong Kong actuará del 28 al 30 de agosto con su mezcla de elementos orientales, incluyendo caligrafía, Buda, feng shui, palillos y artes marciales en “365 maneras de hacer y deshacer el orientalismo”.

En octubre, la Compagnie Thor, dirigida por el bailarín belga Thierry Smits, cuyos bailarines bailan en un estado permanente de desnudez en “Anima Ardens”, considerada una obra muy moderna, estética y provocativa.

Los estrenos israelíes incluyen “IceTree” de Pinto y Pollak, “Leche materna” de Kibbutz Contemporary, de Rami Be’er y “Taming of the Shrew” de Jerusalem Ballet.

También hay actuaciones de niños durante el período de tres meses, con “Blancanieves y Los Siete Enanitos” bailados por la compañía de flamenco israelí Compas y “Youmake Remake”, el show interactivo de Renana Raz que se ha actuado dentro y fuera en el Museo de arte de Tel Aviv.

El final de octubre trae a la bailarina sueca Charlotta Öfverholm “Age on Stage, un Survival Kit”, con una conversación tras la actuación en la presentación del 24 de octubre.

La actuación de Öfverholm es una colaboración con varios bailarines israelíes, Sharon Fridman y Rafael Sady, así como con la alumna de Batsheva Talia Paz.

Sady, que ha estado actuando y viviendo fuera de Israel durante años, dijo que siempre se emociona cuando tiene la oportunidad de actuar en Israel. El trabajo con Öfverholm comenzó hace varios años cuando le pidió que trabajara en un proyecto de tres años que giraba alrededor de bailarines mayores que continúan actuando en el escenario.

“Es el tema actual de la profesión de la danza”, dijo Sady. “Nacemos con este insecto para bailar, y siempre nos preguntamos, ‘¿Hasta qué edad podemos bailar?‘”

El proyecto de Öfverholm enfatiza que no hay razón para dejar de bailar, dijo Sady, mientras exista el deseo y el amor por la danza. “Me fascinó todo”, dijo Sady. “Y soy feliz de formar parte de este festival con este proyecto, creando un lugar para abrir una ventana que permita a los bailarines mayores presentar su trabajo“.

Fuente: The Times of Israel – Traducción: Silvia Schnessel – Reproducción autorizada con la mención siguiente: ©EnlaceJudíoMéxico