Israel a los 75 años, a través de los ojos de una cámara

Cuando el legendario fotógrafo de guerra Robert Capa llegó a Israel en mayo de 1948, los horrores presenciados en Europa durante las dos décadas anteriores aún estaban ante sus ojos. Por lo tanto, sus sentimientos de esperanza y entusiasmo por el establecimiento del estado judío se transmitieron claramente a través de su obra, publicó The Jerusalem Post.

Una exposición que celebra el 75 aniversario de Israel que se inaugurará en el Museo de la Tolerancia de Jerusalén el 28 de abril como parte de la conferencia “Celebra los rostros de Israel”.

Algunas de esas imágenes épicas son uno de los aspectos más destacados de la exposición que celebra el 75 aniversario de Israel que se inaugurará en el Museo de la Tolerancia de Jerusalén el 28 de abril. La inauguración será parte de la conferencia “Celebra los rostros de Israel”, organizada por The Jerusalem Post en cooperación con el museo.

“Robert Capa era un fotógrafo judío de Hungría. Su familia fue asesinada en el Holocausto”, dijo Anna-Patricia Kahn, curadora de la exposición. “Cuando vino a Israel para fotografiar este nuevo país, que brotaba de las cenizas de la historia, estaba entusiasmado. Y puedes sentirlo mirando las imágenes”. La exposición es la primera que se presenta en el Museo de la Tolerancia, que inaugurará su exposición permanente en 2024.

“Hay varias razones detrás de la decisión de elegir la fotografía como la primera forma de arte exhibida en el museo”, dijo Yves Kugelmann, miembro de la Junta de Síndicos del Fondo Anne Frank y productor de la exposición.

“En la cultura judía no hay una gran tradición de pintura; pero en el siglo XX, cuando la fotografía se convierte en una forma de arte destacada, hay una explosión de fotógrafos judíos, empezando por Capa y David Seymour. Juntos fundaron la legendaria Agencia Magnum y se convirtieron en íconos”, agregó. “Hay algo muy judío en la importancia de presenciar la historia”.

La exposición incluye más de 120 imágenes de 12 artistas de Israel y del extranjero.

“Durante mucho tiempo, Israel fue el país con el mayor número de periodistas extranjeros en el mundo”, dijo Kahn. “Es fascinante ver cómo los fotógrafos locales e internacionales han retratado el país a lo largo de las décadas”.

El poder de las imágenes es poder encapsular una historia completa dentro de una sola imagen, explicó el curador. “Cuando miras una buena imagen, aprendes mucho sobre lo que era y lo que será”, dijo. Según Kahn, por eso las imágenes de Capa son importantes. “Creo que cuando los miras, entiendes algo sobre la historia y el alma de Israel que sigue siendo relevante hoy, unos 75 años después”, dijo.

Kugelmann enfatizó que la fotografía es un medio poderoso, pero también puede ser manipulador. Sin embargo, los fotógrafos que se exhiben fueron realmente capaces de capturar historias significativas en una imagen individual, ofreciendo un punto de vista y, a menudo, dando voz a personas que no podían hablar por sí mismas.

“La fotografía es fascinante, pero puede ser peligrosa porque un fotógrafo puede elegir ser manipulador”, dijo. “Los artistas que seleccionamos son los mejores del mundo. En su trabajo, equilibraron, documentaron, testificaron y también tuvieron un punto de vista. No tomaron fotografías con fines artísticos. Pero al final, la calidad de su trabajo fue tal que sus imágenes son parte de la forma en que miramos la historia”.

La exhibición también presentará fotos de Sigalit Landau, conocida por su obra de arte que representa objetos incrustados en sal del Mar Muerto.

“Más que una fotógrafa, Landau es una artista, pero elegimos incluir sus imágenes porque encarna en gran medida la idea del siglo XXI de contar historias a través de una combinación de técnicas, imágenes, videos e instalaciones”, dijo Kugelmann. “El mundo de la fotografía ha cambiado en las últimas décadas, y queríamos cerrar la brecha entre los viejos tiempos de tomar fotografías en blanco y negro y el trabajo contemporáneo”.

La exposición también contará con imágenes de Inge Morath, una de las primeras fotógrafas que trabajó para Magnum. Mientras preparaba recientemente una retrospectiva sobre Morath, Kahn descubrió que la fotógrafa había visitado Israel con su familia en la década de 1950.

“Pasé varias noches revisando su archivo y encontré imágenes que nunca antes se habían publicado”, dijo.

También se exhibirán imágenes de jóvenes artistas israelíes contemporáneos, como Benyamin Reich. Reich, que se crió en una familia ultraortodoxa en Bnei Brak, estudió en la École des Beaux-Arts de París. Su fotografía Abba (papá) muestra a su padre vestido con las típicas prendas ultraortodoxas, acostado en una cama muy básica en un salón amplio y en ruinas. Al transmitir ternura, esperanza y melancolía, es una imagen que encarna todos los desafíos y la belleza del Israel contemporáneo.

Kugelmann enfatizó que una característica esencial de las imágenes de la exposición es que colocan al ser humano en el centro de la imagen, lo que también está muy en línea con la misión del Museo de la Tolerancia, una institución que tiene como objetivo promover el diálogo y la convivencia en una región en el que esto no siempre es fácil.

“Estas fotografías fueron tomadas por artistas judíos y no judíos, y representan todo tipo de personas en Israel: árabes, drusos, religiosos, seculares”, dijo. “En un mundo cada vez más digitalizado, queremos ofrecer a nuestros visitantes el espacio de una exposición analógica para mirar realmente las imágenes y comprender las diferentes caras de Israel”.